总体而言，唐山大兄也是复仇故事，只不过有很多桥段点到为止，并不像李小龙的拳拳到肉刀刀见红.
比如，苗可秀的龙套卖冰女，告密的青楼女子，暗生情愫的妹纸. 情感线索铺垫最密实的是路见不平一声吼的郑大哥，做一场好戏的黑心厂长，以及看不惯李小龙迷失的啤酒肚男. 当然，李小龙的终局打斗还是非常精彩的. 但影片对于包厢文化的诠释更富有深意，美酒美人的迷失，思维定势的误判，对于一介武夫的理想信念侵蚀很大. 而僵化守着亲娘少惹事的教条，让这个来自唐山的兄弟缺乏一种英雄的豁达. 好在当他破釜沉舟丢包袱的时候，他真正选择面对自己的命运. 只是鲜血中的手铐让正义斗士变成了阶下之囚. 这样的开放式反讽就像刀锋，切中了社会最关紧的命门. 好片，除了惩恶扬善，更深刻地是揭露真切的人性与严酷的现实. 嬉笑怒骂的时间很快，但是沉淀下另一种悲情《那些野兽》打卡，第四代导演发轫作. 片子本身不值五星，但历史文化意义值五星. 首先从技巧上讲，演员的表演基本还停留在老一代的风格与水平上，台词念得就像译制片配音（自行脑补类似“闭上你那该死的嘴，小心我用靴子狠狠踢你的屁股”之类）；导演摄影剪辑配乐的技巧就有点儿意思了，固定机位长镜头和摇镜用于制造现实主义风格（问题在于并不熟练，摇镜摇得很生涩，固定机位居然在晃……在晃……），但快速推拉镜头（从远景到大特写，再反过来）、倾斜镜头、升格定格、特效、梦境与幻觉、色调多次突然变化、低调或高反差的灯光、众多隐喻又正像戴锦华老师说的那样，证明对巴赞的学习只是表象，实则暴露出第四代导演对个人风格、新的电影语言的探索欲望. 电影的问题也正如戴老师所言，导演受限于时代与自身，批判流于肤浅，哀怨与抚伤多过严肃思考. 文森特和奥尔加是一对定居在加利西亚内陆村庄的法国夫妇. 他们过着平静的生活，种植蔬菜，修缮房屋，但他们与当地人的关系却并非想象中那般和谐诗意. 他们拒绝建设风力发电场，这加剧了与邻居的分歧，使平静的生活不复存在.
